從電影《紅高粱》中看民族音樂在電影中的功效

中國的民族音樂有著悠久的歷史傳統(tǒng)，是中華民族傳統(tǒng)音樂文化的重要組成部分，體現(xiàn)了中華民族的情感、力量、意志和追求。在中國電影音樂的發(fā)展道路上，作為電影音樂中重要構(gòu)成元素的民族音樂在電影音樂的運(yùn)用上都是在不斷地深入挖掘與加強(qiáng)利用的。

張藝謀導(dǎo)演的《紅高粱》是根據(jù)諾貝爾文學(xué)獎獲得者莫言的同名小說《紅高粱》改編而成，整部片子充滿了生命的躍動，表現(xiàn)了西北高原人們的生活和情感態(tài)度。片中的音樂以豪放的形態(tài)與故事情節(jié)恰當(dāng)?shù)厝诤显谝黄?，敘事又抒情，寫?shí)又寫意，是對中國音樂文化一種創(chuàng)新的解釋。 

一、影片中具有民族音樂元素的歌曲與童謠

在電影中第一次出現(xiàn)的歌曲是一群光著脊背的男子抬著花轎時所齊唱的《顛轎曲》。這段歌曲唱了有七分多鐘之長，在唱的過程中出現(xiàn)了影片畫面的重要構(gòu)成信息：邊抬轎邊唱的時候看到了紅高粱地，黃黃的土地，還有遇到匪徒搶劫的地方——青殺口。這段由抬轎男子們齊唱的豪邁歌曲有著濃郁的西北民歌風(fēng)格，吸取了民間抬花轎的音樂元素，使顛花轎時男子們故意雜亂的腳步與花轎內(nèi)被顛新娘的復(fù)雜心情形成鮮明的對比。

影片中《妹妹你大膽地往前走》這首歌曲是整部電影的一道亮點(diǎn)，如今也已成為一首膾炙人口的歌曲。歌曲由電影中人物“我爺爺”唱出，歌詞是這樣的：“哎，妹妹你大膽地往前走啊，往前走莫回呀頭，通天的大路，九千九百九千九百九十九；哎，妹妹你大膽地往前走啊，往前走莫回呀頭，從此后你，搭起那紅秀樓哇，拋撒著紅繡球哇，正打中我的頭啊，與你喝一壺啊，紅紅兒的高粱酒啊，紅紅的高粱酒啊，哎，妹妹你大膽地往前走啊，往前走莫回呀頭……”在這段旋律的行腔中，作曲家趙季平不僅采用了山東地方戲曲的柳腔和茂腔，而且還加上了秦腔、花腔的唱法，曲調(diào)也運(yùn)用了打夯歌的素材。這首歌曲的唱腔完全沒有任何修飾，甚至還有破音的音節(jié)，以上揚(yáng)的曲調(diào)作為樂句的最后，而結(jié)尾的唱詞還是是拉長的尾音，火辣、直白的唱腔是“我爺爺”內(nèi)心熾熱情感的表達(dá)。歌詞中所用的襯詞“哎”“啊”“哇”“呀”“兒”，明顯是取材于民族音樂的元素。

《酒神曲》在片中出現(xiàn)了兩次，一是祭酒神，這主要強(qiáng)化了“酒神精神”，表現(xiàn)了當(dāng)時人們對勞動的崇拜。二是為羅漢大爺報仇，那充滿血性的陽剛之氣富有很強(qiáng)的感染力，充分地表達(dá)了人們仇恨日本鬼子與決定報仇的英勇決心。歌詞中唱到：“九月九釀新酒，好酒出在咱的手，好酒……喝了咱的酒，上下通氣不咳嗽，喝了咱的酒，滋陰壯陽嘴不臭，喝了咱的酒，一人站在青殺口，喝了咱的酒，見了皇帝不磕頭，一四七三六九，九九歸一跟我走，好酒……好酒……”這段旋律的音樂素材是趙季平取材于河南豫劇民間音樂元素，這首《酒神曲》的音階旋律是同音反復(fù)，旋律走向呈直線型，沒有大的音域跨度，直抒影片中人物真摯的情感。

影片最后是由劇中人物的“我”——豆官所唱出的歌曲童謠：“娘，娘上西南，寬寬的大路長長的寶船，娘，娘上西南，騮騮的駿馬足足的盤纏，娘，娘上西南，你甜處安身你苦處化錢；娘，娘上西南，寬寬的大路長長的寶船，娘，娘上西南，騮騮的駿馬足足的盤纏，娘，娘上西南，你甜處安身你苦處化錢……”這段童謠在歌詞沒有變化中反復(fù)吟唱了兩遍，隨著童謠聲的漸漸遠(yuǎn)去，電影故事也接近尾聲。這段童謠的音樂素材取材于地方民間民謠音樂元素，通過不斷的反復(fù)吟唱，讓電影主題“大愛大恨”的情感久久的停留在人們的心靈之中。

二、民族音樂在電影中的功效

電影《紅高粱》描寫的是居住在陜北地區(qū)黃土高原的人粗獷豪放和野性不羈的性格，整部影片用一種神秘的色彩歌頌了原始的人性和蓬勃旺盛的生命力。就如張藝謀本人所說：“該片通過人物個性的塑造來贊美生命，贊美生命的那種噴涌不盡的勃勃生機(jī)，贊美生命的自由、舒展?！?nbsp;說到這部電影音樂的處理可以說是匠心獨(dú)運(yùn)、獨(dú)樹一幟。片中的音樂素材取自于中國陜北農(nóng)村，為了突出民族、地域特點(diǎn)和影片人物狂放和自由追求的性格特點(diǎn)，在配器上采用20支嗩吶、四支民族笙和一架大鼓，制造出一種沖擊力，營造出一種強(qiáng)烈的震撼人心的霸氣，那種狂放的氣勢把影片人物熾熱的情感推到了極致。說實(shí)話，這種處理很大膽，甚至有些離經(jīng)叛道?！都t高粱》這種樂隊(duì)的編制，這種音樂的構(gòu)思，就是張藝謀的中國電影，一種逆向思維的嘗試。說到音樂的功效，我認(rèn)為主要有以下幾點(diǎn)：

（一）彌補(bǔ)視覺的缺陷

影片與小說對比，有其局限性，可能是因?yàn)楹茈y把小說中語言藝術(shù)所表達(dá)的東西很巧妙的轉(zhuǎn)化為視聽藝術(shù)的電影，但將民族音樂參與其中，借助其闡釋性的功能，便能或多或少的彌補(bǔ)這種缺陷。在該片中，以“我爺爺”唱給“我奶奶”的那支《妹妹你大膽地往前走》為主題曲，演員姜文用粗啞雄豪的嗓子把這首歌“吼”了出來，重復(fù)了一次“妹妹你大膽地往前走”，粗獷的歌聲，淳樸的陜西信天游的風(fēng)格，不僅表現(xiàn)了“我爺爺”豪放的性格，刻畫了鮮明的人物形象，也表達(dá)出一種充滿生命質(zhì)感的感性騷動的情緒。而這首歌在當(dāng)時也迅速地傳遍全國，無論城市還是鄉(xiāng)村，到處都是“妹妹你大膽地往前走”，之所以有如此大的感召力，更多的應(yīng)當(dāng)歸于歌曲曲調(diào)的豪邁和歌詞的質(zhì)樸與當(dāng)時青年的心聲產(chǎn)生了強(qiáng)大的共鳴。

（二）彰顯電影的時代和地域特色

用音樂來表現(xiàn)電影所處的時代特征和地域特征，是電影音樂常用的功能之一，當(dāng)然這也是和電影本質(zhì)的藝術(shù)規(guī)律分不開的。電影總是一個地域和時代的反映，恰如其分的電影和音樂的配合，更是突出了這種時代和地域特征。換言之，有什么時代和什么地域的影片，也就有什么樣的電影音樂與之相適應(yīng)。所以說一些描寫傳統(tǒng)文化的電影就必須要用具有民族特色的音樂作為配樂，才能和電影的整體風(fēng)格相適應(yīng)。

影片開頭則似一種在荒野中狂歡的顛轎段，轎夫們唱著俏皮粗野的歌詞，酣暢淋漓的釋放了轎夫們的活力，生動的演繹了當(dāng)?shù)氐拿袼罪L(fēng)情。野合時低沉的鼓聲和高亢的嗩吶結(jié)合起來，觀眾心底積蓄很久的情感隨著嗩吶迸發(fā)，尤其是多個嗩吶同時演奏，其情感的號召力更難阻擋，那是自由與生命的贊歌，很好的為影片所要表達(dá)的主旨“展現(xiàn)生命的張力，歌頌人性”服務(wù)。伴著“我爺爺”在高粱地中，“我奶奶”在高粱地外的獨(dú)特視覺造型，演員姜文用一種近乎流行歌曲而又不失西北民俗的唱腔，在沒有伴奏的情況下唱出“妹妹你大膽往前走……”，黃土地男人用自己毫不修飾的粗獷嗓音“吼”出送自己女人時的情歌，既是大膽的表白和求愛，也帶有一絲黃土地男人征服女人后的勝利的喜悅和一種肆無忌憚。另外給我印象最深的就是《酒神曲》了，一場為大家“接新酒”，一場為祭奠羅漢叔叔并報仇。從《酒神曲》的歌詞便可感受到一種豪爽粗獷的意味，再加上直白、縱情的齊聲高唱，盡情的舒展了那種濃烈、奔放的情感、力量和精神，猛烈的打破了當(dāng)時那黯淡的環(huán)境。

（三）引人入勝

開頭要怎樣吸引人？顛轎時眾人唱的曲子營造的氛圍立刻讓人覺得就是那里特有民俗，而且普通話的唱段也能讓觀眾聽清楚、聽明白。值得一提的是劇中人物“我奶奶”的演員鞏俐的音色，在到了影片25分鐘的時候，“我奶奶”才真正開口說話：“我走，我走！”到了影片25分鐘時女主角才開始說話，并且一說就是情緒高亢的臺詞，這也就暗合了導(dǎo)演在這里想要的效果就是讓觀眾從女主角的第一句話就知道她的奔放和力量，而這種效果就是要通過她的嗓音高調(diào)類似于嗩吶才會達(dá)到。最后的段落，“我爺爺”和眾人抱著燃燒的酒壇沖向日本軍車時，畫面變得高速起來，再配上鑼鼓的曲調(diào)，就像一段“戰(zhàn)曲”，使本段呈現(xiàn)為煽情的蒙太奇，這樣就只有嗩吶的的音色才能最有力的配合表達(dá)出這樣的效果。影片中的音樂完全是以嗩吶和鑼鼓表現(xiàn)的，很多人認(rèn)為趙季平臆造的開頭的“婚娶”和“顛轎”段落的喜慶音樂失去了民族傳統(tǒng)的味道，而實(shí)際上這是趙季平在民俗、民歌上又一次的創(chuàng)新，使這樣的曲調(diào)更容易被人們接受。

三、結(jié)語

中國傳統(tǒng)音樂，無疑是中國民族文化藝術(shù)中的一支奇葩，在上下五千年的發(fā)展中，它深深地植根于中國古老優(yōu)秀的民族文化之中，充分反映出了中華民族的情感、意志和追求。也正是因?yàn)橹袊鴤鹘y(tǒng)音樂自身所具有的豐厚的審美藝術(shù)特征，所以在電影配樂中，也成為電影導(dǎo)演和電影配樂大師們一直都在借鑒和使用的素材寶庫，并且取得了良好的藝術(shù)效果。對于傳統(tǒng)音樂和電影本身來說，都是一個雙贏的結(jié)果。新時期下，要想使中國電影作品能夠獲得世界性的認(rèn)可，在影片中充分運(yùn)用傳統(tǒng)音樂，是一個不可或缺的組成部分和表現(xiàn)手段，同時這也是我們繼承和傳揚(yáng)傳統(tǒng)民族文化的一個重要體現(xiàn)。

張藝謀導(dǎo)演從小就受到西安獨(dú)特的民族風(fēng)情，風(fēng)俗習(xí)慣和地域文化的熏陶，所以他的電影音樂中運(yùn)用了大量的中國元素，使他的電影作品獨(dú)具東方特色。而作曲家趙季平是扎根于祖國傳統(tǒng)音樂文化的杰出代表，這與他自身高尚的人格品質(zhì)、扎實(shí)的生活根底和對藝術(shù)的不懈追求分不開。在不斷的積累過程中，實(shí)現(xiàn)著影視音樂上的自我突破與超越，把原汁原味的地方特色音樂素材與影片畫面和情節(jié)有機(jī)結(jié)合，賦予這些地方音樂更具活力的生命力，體現(xiàn)了其獨(dú)有的民族音樂情結(jié)，為電影觀眾不斷帶來視覺、聽覺和心靈上的震撼，具有極高的藝術(shù)價值。電影是聲畫結(jié)合的魅力，張藝謀導(dǎo)演富有民族特色的影視作品加上趙季平獨(dú)具匠心的音樂創(chuàng)作，那就是一場視聽的盛宴！

參考文獻(xiàn)

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