高校民族舞蹈美育課程的教學(xué)價(jià)值與實(shí)踐研究

民族舞蹈美育課程是高等教育體系的重要組成部分，承擔(dān)著傳遞民族文化、增強(qiáng)文化自信，以及推廣多元文化的重要任務(wù)。本文將深入分析高校民族舞蹈美育課程的教學(xué)價(jià)值及其實(shí)踐策略，以提升學(xué)生審美能力，激發(fā)學(xué)生對(duì)民族文化的認(rèn)同與尊重。

1.高校民族舞蹈美育課程的教學(xué)價(jià)值

1.1增強(qiáng)學(xué)生對(duì)民族文化的認(rèn)同感

高校民族舞蹈美育課程在增進(jìn)學(xué)生對(duì)本民族文化認(rèn)同方面展現(xiàn)了多維作用。學(xué)生通過接觸并學(xué)習(xí)各種民族舞蹈，可深入接觸到民族文化的獨(dú)特藝術(shù)形態(tài)及其深層含義，從而加深對(duì)本民族文化的理解和感知。民族舞蹈作為一門藝術(shù)表現(xiàn)形式，傳遞著豐富的文化和歷史信息。在中國(guó)民族舞蹈中，苗族舞蹈、藏族舞蹈等展示了不同民族的服飾風(fēng)格、音樂特色及獨(dú)有的舞蹈動(dòng)作，這些元素均根植于各自的文化傳統(tǒng)之中。一方面，學(xué)生在課程中不僅學(xué)習(xí)舞蹈技巧，還通過教師引導(dǎo)對(duì)舞蹈中的文化元素進(jìn)行深入探討，解析其背后的歷史和文化價(jià)值，從而有效提升對(duì)自身文化的認(rèn)同感及歸屬感。同時(shí)，民族舞蹈教育不限于舞蹈本身，還涵蓋相關(guān)民族的語(yǔ)言、民俗習(xí)慣及哲學(xué)觀念等知識(shí)領(lǐng)域。這種跨學(xué)科的學(xué)習(xí)模式，為學(xué)生提供了全方位的文化浸潤(rùn)。另一方面，高校民族舞蹈美育課程的引入和推廣，重新定義了傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代教育中的傳承方式。通過藝術(shù)的途徑，學(xué)生能更直接和感性地體驗(yàn)到民族文化的獨(dú)特魅力，進(jìn)而自然地對(duì)本民族文化產(chǎn)生敬意和熱愛。這種教學(xué)方式，在增強(qiáng)學(xué)生文化自信和促進(jìn)校園文化多樣性方面發(fā)揮了顯著作用。

1.2提升學(xué)生的審美鑒賞能力

高校民族舞蹈美育課程有效提升了學(xué)生的審美鑒賞能力。其教學(xué)深度不只局限于舞蹈技巧傳授，更拓展到了對(duì)藝術(shù)美的深層次理解與感知。民族舞蹈作為文化的獨(dú)特展現(xiàn)，內(nèi)含著豐富的美學(xué)價(jià)值和審美元素。通過對(duì)這些元素的深入學(xué)習(xí)和體驗(yàn)，學(xué)生可逐漸構(gòu)建起自身審美觀和鑒賞能力。第一，學(xué)生在課程中可深入接觸各類民族舞蹈形式與風(fēng)格，且每種風(fēng)格都緊密連接著特定民族的文化特征。例如，學(xué)生在學(xué)習(xí)蒙古舞時(shí)，不僅能學(xué)習(xí)到舞蹈的具體動(dòng)作，更能體驗(yàn)到其中的自然崇拜與精神寄托，理解不同文化背景下的美學(xué)追求與表達(dá)方式，從而豐富自身審美視野。第二，民族舞蹈美育課程強(qiáng)調(diào)舞蹈與音樂、服裝、舞臺(tái)設(shè)計(jì)等藝術(shù)元素的融合。在學(xué)習(xí)舞蹈的同時(shí)，學(xué)生也能探索如何通過相關(guān)元素提升表演的整體美感。以泰族舞蹈為例，學(xué)生需結(jié)合傳統(tǒng)服飾和樂器進(jìn)行表演，這種跨學(xué)科的藝術(shù)整合不僅鍛煉了學(xué)生的創(chuàng)造力，也培養(yǎng)了其多角度、多層次的藝術(shù)創(chuàng)作能力和鑒賞能力。第三，審美鑒賞能力的增強(qiáng)，也體現(xiàn)在對(duì)舞蹈背后文化意義的理解上。民族舞蹈中的每個(gè)動(dòng)作的設(shè)計(jì)、每種服飾的選擇，都深刻反映了文化寓意與歷史淵源。學(xué)生通過對(duì)這些文化內(nèi)容的深入學(xué)習(xí)與思考，能更深刻地理解和欣賞不同民族舞蹈的內(nèi)在美，這對(duì)培養(yǎng)學(xué)生文化敏感性和對(duì)多元文化的接受能力非常重要。第四，教師在教學(xué)過程中，還特別注重評(píng)價(jià)與反思，要求學(xué)生通過觀摩同伴舞蹈表演并參與批評(píng)討論，學(xué)習(xí)如何從技術(shù)性和表現(xiàn)性兩個(gè)維度對(duì)舞蹈進(jìn)行深入評(píng)價(jià)。這種批判性的思考過程，對(duì)于審美教育十分重要，可助力學(xué)生建立批判性和反思性思維，提升其對(duì)藝術(shù)作品的深度解讀能力。

1.3促進(jìn)學(xué)生身心全面發(fā)展

高校民族舞蹈美育課程能全方位促進(jìn)學(xué)生的身心發(fā)展。這一教育價(jià)值尤其體現(xiàn)在其對(duì)學(xué)生身體、情感、社交和認(rèn)知等方面能力的綜合培養(yǎng)上。作為一種集體性和表演性的藝術(shù)形式，民族舞蹈不只要求學(xué)生的身體協(xié)調(diào)與力量感呈現(xiàn)，更涉及到情感的深度表達(dá)及團(tuán)隊(duì)間的協(xié)作，可助力學(xué)生全面能力的提升。其一，從身體能力的培養(yǎng)來看，民族舞蹈課程要求學(xué)生具備良好的體力、靈活性，以及耐力。教師通過組織學(xué)生開展專業(yè)化的舞蹈訓(xùn)練，不僅能增強(qiáng)學(xué)生的身體機(jī)能，提升其協(xié)調(diào)性和節(jié)奏感，還能在日常生活中幫助學(xué)生樹立自信、優(yōu)化體態(tài)。其二，情感層面的培養(yǎng)是民族舞蹈教學(xué)中的重要組成部分。通過表演舞蹈，學(xué)生將體驗(yàn)并表達(dá)復(fù)雜的情緒，如學(xué)習(xí)藏族轉(zhuǎn)經(jīng)舞和彝族火把舞時(shí)，學(xué)生不僅要學(xué)習(xí)動(dòng)作技巧，更要深入理解舞蹈所傳達(dá)的精神寓意和情感深度。這種情感的體驗(yàn)和表達(dá)，對(duì)于學(xué)生的情緒管理、同理心培養(yǎng)，以及情感認(rèn)具有積極的促進(jìn)作用。其三，社交技能的提升也是通過民族舞蹈的集體學(xué)習(xí)與表演得以實(shí)現(xiàn)的。學(xué)生在與他人合作完成舞蹈表演的過程中，需要與同伴溝通協(xié)調(diào)，解決組內(nèi)沖突，這不僅鍛煉了學(xué)生的合作精神，也提升了其解決問題和社交交往的能力。其四，在認(rèn)知能力方面，教師在民族舞蹈美育課程中通過引入不同民族的舞蹈背景和藝術(shù)特色，可激發(fā)學(xué)生的文化好奇心和探索欲。教師在教學(xué)中對(duì)舞蹈象征意義的深入解讀和分析，可培養(yǎng)學(xué)生具備批判性思維和文化理解力。

2.高校民族舞蹈美育課程的實(shí)踐原則

2.1民族性

在高校民族舞蹈美育課程中，民族性原則起著重要作用。其強(qiáng)調(diào)教師的教學(xué)內(nèi)容和方式必須深植于特定民族的文化傳統(tǒng)與藝術(shù)實(shí)踐中。教學(xué)內(nèi)容的挑選是民族性體現(xiàn)的首要方面。教師在課程中要選用具有典型性和代表性的民族舞蹈，以顯現(xiàn)該民族的歷史背景、生活哲學(xué)與思想觀念。例如，可選用藏族的鍋莊舞和蒙古族的筷子舞作為教學(xué)素材，以展現(xiàn)其深刻的民族文化特性和歷史價(jià)值。通過這些舞蹈，學(xué)生技藝得以磨練，并深刻感受到舞蹈背后的民族精神與文化情感。在教學(xué)方法上，民族性原則要求教師應(yīng)尊重并傳達(dá)舞蹈的原生表達(dá)方式與深層文化內(nèi)涵。教師需要具備豐富的民族舞蹈知識(shí)，以準(zhǔn)確解析舞蹈中的文化元素，并將相關(guān)元素有效融入教學(xué)過程中。教學(xué)時(shí)，教師應(yīng)深入講解舞蹈動(dòng)作背后的文化寓意，如動(dòng)作如何反映特定民族的生活習(xí)慣、宗教信仰和社會(huì)結(jié)構(gòu)等。此外，民族性原則還強(qiáng)調(diào)教學(xué)材料與環(huán)境設(shè)置應(yīng)充分體現(xiàn)民族文化特色，包括使用傳統(tǒng)樂器伴奏、穿戴具有民族特色的服飾，以及營(yíng)造類似民族原生態(tài)的舞蹈環(huán)境，從而加強(qiáng)學(xué)生的學(xué)習(xí)體驗(yàn)，提升其學(xué)習(xí)投入和感染力。

2.2互動(dòng)性

在高校民族舞蹈美育課程中，互動(dòng)性原則強(qiáng)調(diào)教學(xué)過程中學(xué)生與學(xué)生、學(xué)生與教師，乃至學(xué)生與民族舞蹈文化之間的動(dòng)態(tài)互動(dòng)。該原則關(guān)鍵在于通過各種互動(dòng)形式，加深學(xué)生的學(xué)習(xí)體驗(yàn)，使學(xué)生更深入地理解和吸收民族舞蹈的核心精髓與文化內(nèi)涵。互動(dòng)性原則不將教學(xué)局限于教師對(duì)學(xué)生的單向知識(shí)與技能傳輸，而是倡導(dǎo)一個(gè)多方參與、相互作用的互動(dòng)學(xué)習(xí)過程。在民族舞蹈教學(xué)中，學(xué)生間的相互協(xié)作和支持是不可或缺的部分。由于民族舞蹈多為集體舞蹈，其訓(xùn)練和表演過程自然便可促使學(xué)生在實(shí)際操作中培養(yǎng)團(tuán)隊(duì)協(xié)作能力與溝通技巧。此外，教師與學(xué)生之間的互動(dòng)也是該原則的重要組成部分。在民族舞蹈美育課程中，教師不只是技術(shù)傳授者，更是文化傳遞者和學(xué)生思維引導(dǎo)者。教師通過啟發(fā)式教學(xué)，可引導(dǎo)學(xué)生深入探討舞蹈的文化背景和動(dòng)作象征意義，這不僅擴(kuò)展了學(xué)生的思考維度，也增強(qiáng)了課程的教育效果。學(xué)生與民族舞蹈文化之間的互動(dòng)則通過更為直觀的體驗(yàn)活動(dòng)實(shí)現(xiàn)，如參與民族節(jié)慶或文化工作坊等，使學(xué)生可直接接觸并實(shí)踐民族文化，從而在實(shí)際體驗(yàn)中深化對(duì)文化的感知和理解。

2.3多樣性

在高校民族舞蹈美育課程中，多樣性原則對(duì)于課程內(nèi)容、教學(xué)方法與學(xué)習(xí)資源的廣泛覆蓋至關(guān)重要，可確保教育活動(dòng)涵蓋并尊重不同民族文化的表達(dá)，同時(shí)滿足各類學(xué)生的學(xué)習(xí)需求與興趣偏好。多樣性原則致力于在教學(xué)活動(dòng)中展現(xiàn)文化的多樣性與深度，并推動(dòng)教學(xué)方法的創(chuàng)新性與靈活性應(yīng)用，為學(xué)生創(chuàng)設(shè)一個(gè)全面且豐富的學(xué)習(xí)環(huán)境。在選定教學(xué)內(nèi)容時(shí)，多樣性原則指導(dǎo)下的課程設(shè)計(jì)不再局限于單一民族或舞蹈形式，而是包括了多種民族舞蹈，旨在讓學(xué)生在學(xué)習(xí)舞蹈技巧的同時(shí)，能深入了解并欣賞不同民族的舞蹈藝術(shù)。例如，融合中國(guó)古典舞、蒙古族馬頭琴伴舞的課程設(shè)計(jì)，可讓學(xué)生在實(shí)踐中體驗(yàn)和比較不同文化背景下的舞蹈風(fēng)格，增強(qiáng)學(xué)生對(duì)多元文化的認(rèn)識(shí)和尊重。在教學(xué)方法方面，多樣性原則鼓勵(lì)教師運(yùn)用多種教學(xué)策略，以適應(yīng)不同學(xué)生的學(xué)習(xí)風(fēng)格和能力水平，包括對(duì)傳統(tǒng)課堂講授、實(shí)踐操作、小組討論、多媒體輔助教學(xué)等多樣化教學(xué)手段的應(yīng)用。例如，視覺型學(xué)生更傾向于通過視頻和現(xiàn)場(chǎng)表演來學(xué)習(xí)舞蹈動(dòng)作，而理論型學(xué)生則偏好從閱讀材料和參與研討會(huì)中獲得更多關(guān)于舞蹈文化和歷史的深入理解。此外，多樣性原則還要求在提供學(xué)習(xí)資源時(shí)應(yīng)廣泛且全面，利用圖書館、互聯(lián)網(wǎng)資源、專業(yè)工作坊，以及與民族藝術(shù)家的合作，來豐富學(xué)生學(xué)習(xí)體驗(yàn)。這種資源的多樣化，為學(xué)生提供了豐富的學(xué)習(xí)材料和多維藝術(shù)視角，有助于激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和創(chuàng)新能力。

3.高校民族舞蹈美育課程的實(shí)踐路徑

3.1豐富美育視角：運(yùn)用多媒體技術(shù)促進(jìn)教學(xué)內(nèi)容的生動(dòng)展示

在高校民族舞蹈美育課程中，通過多媒體技術(shù)增強(qiáng)教學(xué)的生動(dòng)性與互動(dòng)性，可幫助學(xué)生直觀地理解和感受民族舞蹈的獨(dú)特魅力及文化背景。首先，融入多媒體資源，使用視頻、音頻、動(dòng)畫和虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)等多種形式展示舞蹈動(dòng)作，并闡釋舞蹈的歷史與文化背景。例如，通過高清視頻展示扇子舞，讓學(xué)生觀察到舞蹈動(dòng)作的精確細(xì)節(jié)和舞者表情，從而使其深入感受舞蹈所傳達(dá)的情感與精神內(nèi)涵。其次，使用音頻資源，加強(qiáng)學(xué)生對(duì)舞蹈音樂和節(jié)奏的理解。選取具有民族代表性的音樂，如西藏長(zhǎng)調(diào)或非洲鼓樂等，以幫助學(xué)生學(xué)習(xí)如何將音樂與舞蹈動(dòng)作協(xié)調(diào)融合。同時(shí)，動(dòng)畫和虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)的應(yīng)用，可模擬舞蹈的表演環(huán)境或解析復(fù)雜的舞蹈動(dòng)作，為學(xué)生提供一個(gè)無障礙的預(yù)演和練習(xí)空間，突破傳統(tǒng)教學(xué)的空間和條件限制。再次，在課程設(shè)計(jì)中有效融入多媒體技術(shù)。教師可將課程分為理論學(xué)習(xí)和實(shí)踐操作。其中，理論部分利用多媒體工具展示舞蹈的文化背景和基本動(dòng)作解析，而實(shí)踐部分則通過互動(dòng)軟件和實(shí)時(shí)反饋系統(tǒng)進(jìn)行，從而增強(qiáng)教學(xué)的互動(dòng)性，提高學(xué)習(xí)效率。最后，優(yōu)化教學(xué)環(huán)境。教室應(yīng)配備高性能的音視頻設(shè)備和高清投影儀，以確保多媒體內(nèi)容的清晰呈現(xiàn)和音質(zhì)的高質(zhì)量輸出。同時(shí)，也需考慮教室布局的靈活性，以適應(yīng)不同教學(xué)活動(dòng)需求，如講座、小組討論或舞蹈練習(xí)等。

3.2深化美育體驗(yàn)：采取小組合作方式促進(jìn)學(xué)生間的互動(dòng)交流

在高校民族舞蹈美育課程中，通過小組合作方式深化美育體驗(yàn)，可促進(jìn)學(xué)生間的互動(dòng)交流，加深學(xué)生對(duì)民族舞蹈藝術(shù)的實(shí)際體驗(yàn)，增強(qiáng)其在學(xué)習(xí)過程中的參與感與團(tuán)隊(duì)協(xié)作能力。第一，教師在課程規(guī)劃階段需考慮如何有效劃分小組，并確保小組活動(dòng)能夠達(dá)成既定教學(xué)目標(biāo)。小組劃分應(yīng)依據(jù)學(xué)生的興趣愛好、舞蹈技能水平或文化背景，從而在保持小組成員多樣性的同時(shí)，保證組間的能力均衡。針對(duì)不同小組，教師可設(shè)計(jì)差異化任務(wù)，如共同創(chuàng)編反映各自文化特色的舞蹈作品，或合作研究并展示某個(gè)民族舞蹈的歷史與文化等。第二，在小組合作的實(shí)際操作中，教師角色轉(zhuǎn)變?yōu)橹笇?dǎo)者和支持者。教師要向?qū)W生提供必要的資源，包括舞蹈視頻資料、專業(yè)文獻(xiàn)和接入在線講座的途徑，甚至還要開展與專業(yè)舞者或教師的交流工作坊。此外，教師應(yīng)鼓勵(lì)學(xué)生在小組內(nèi)部開展自由且具建設(shè)性的討論，讓每個(gè)成員都能在項(xiàng)目中展現(xiàn)自身長(zhǎng)處，同時(shí)學(xué)習(xí)欣賞和尊重他人貢獻(xiàn)。第三，為提升小組合作成效，教師可借助多媒體和信息技術(shù)工具支持學(xué)生協(xié)作。例如，利用在線協(xié)作平臺(tái)組織會(huì)議安排、文件共享和進(jìn)度討論，或者使用視頻編輯軟件共同創(chuàng)作舞蹈視頻，從而提高合作效率，打破時(shí)空限制。第四，對(duì)小組合作結(jié)果進(jìn)行評(píng)估。教師應(yīng)從多維度對(duì)學(xué)生表現(xiàn)進(jìn)行評(píng)估，不只要關(guān)注最終的表演或成果展示，更要考量學(xué)生在整個(gè)過程中的參與程度、創(chuàng)造力發(fā)揮及團(tuán)隊(duì)協(xié)作表現(xiàn)。同時(shí)，教師要設(shè)置綜合評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，以全面地了解并評(píng)估學(xué)生在小組合作中的具體表現(xiàn)。

3.3擴(kuò)展美育空間：組織校內(nèi)外展演活動(dòng)增強(qiáng)學(xué)生的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)

高?？膳e辦校內(nèi)外展演活動(dòng)，為學(xué)生提供一個(gè)展示舞蹈技能和文化理解的平臺(tái)，同時(shí)通過實(shí)際舞臺(tái)表現(xiàn)和觀眾交流，擴(kuò)展學(xué)生的學(xué)習(xí)體驗(yàn)和文化視野。其一，校內(nèi)展演通常在大學(xué)藝術(shù)中心或校園廣場(chǎng)定期舉行，既包括學(xué)生舞蹈表演，又涉及邀請(qǐng)外部專業(yè)民族舞蹈團(tuán)體參與，使學(xué)生將課堂所學(xué)技能與文化知識(shí)實(shí)際展現(xiàn)出來，通過與專業(yè)舞者的近距離接觸，吸收更高級(jí)的舞蹈技巧和深入的文化背景知識(shí)。其二，為增加校內(nèi)展演的互動(dòng)性與教育性，可在每場(chǎng)演出前由學(xué)生或教師設(shè)置準(zhǔn)備關(guān)于舞蹈文化和歷史的簡(jiǎn)介。同時(shí)，在演出后設(shè)立問答環(huán)節(jié)，由觀眾提出問題，由學(xué)生或舞蹈教師回答，助力觀眾更好地理解民族舞蹈的文化意義。其三，校外展演可通過與地方文化中心、藝術(shù)節(jié)或民族舞蹈節(jié)等機(jī)構(gòu)的合作來實(shí)現(xiàn)。學(xué)生將在更廣闊的舞臺(tái)上展示才藝，接觸不同文化背景的觀眾和藝術(shù)家，從而拓展社交網(wǎng)絡(luò)和文化視野。

4.結(jié)語(yǔ)

高校民族舞蹈美育課程是學(xué)生學(xué)習(xí)和體驗(yàn)多元民族文化的重要平臺(tái)，同時(shí)也是推動(dòng)學(xué)生全面發(fā)展的關(guān)鍵途徑。通過獨(dú)特的教學(xué)內(nèi)容和多樣化的教學(xué)形式，高校民族舞蹈美育課程可促進(jìn)學(xué)生對(duì)各種民族文化的深刻理解與深情欣賞，從而提升學(xué)生的審美觀和文化鑒賞能力，加強(qiáng)學(xué)生對(duì)不同文化的理解和尊重。展望未來，高校要繼續(xù)探索和深化民族舞蹈美育教學(xué)方法和實(shí)踐，培養(yǎng)具備高度美育素養(yǎng)的新一代。

文章來源：  《尚舞》  http://k2057.cn/w/wy/26862.html