在高校美育中對中國畫“現(xiàn)代性”的研究與實踐

當代高校美術教育發(fā)展規(guī)模日趨龐大，美術教育教學日益完善，與時俱進的推動著美術教育的現(xiàn)代化發(fā)展，美術學教育需要體現(xiàn)學術性、傳承性、現(xiàn)代性、延展性教育理念，應該建立在學術視野和理念中來改革建構新的多元化美術課程體系，通過強化高校美術教育中對中國畫“現(xiàn)代性”藝術實踐的研究力度，更大促進當代高層次美術教育的發(fā)展。中國畫作為傳承千年的傳統(tǒng)藝術，“現(xiàn)代性”的闡釋應該先從傳統(tǒng)文化中去尋找，沒有民族文化傳統(tǒng)的支撐就不能全面地論述中國畫的“現(xiàn)代性”，在目前的高校美育中對中國畫的傳承與發(fā)展是重中之重。當代繪畫的基本特點是向多元發(fā)展，這是近百年中國畫革新造成的結果。多元化帶來了活力，也擴大了中國畫形式與語言的邊界。有人把抽象的、制作性的水墨視為“現(xiàn)代水墨”，認為只有這樣才具備“現(xiàn)代性”?；蛘呤潜Ａ袅藗鹘y(tǒng)的一些筆墨符號和水墨材料，而弱化了中國畫的基本特質或者最核心的部分，那么我認為這都不能代表“現(xiàn)代水墨”或者“現(xiàn)代性”中國畫。作為中國畫專業(yè)的美術學科教育，處于改革的時代，不可能不受到這種新風浪潮的影響和沖擊，那么深入這一問題，首先要弄清楚什么是現(xiàn)代性？現(xiàn)代性是一個廣義的文化概念，追溯近一個世紀中國畫進入現(xiàn)代文化發(fā)展的歷程，對傳統(tǒng)的繼承與質疑，對現(xiàn)實部分的刨析與思辨，共同推動了中國畫的現(xiàn)代進程?，F(xiàn)代性問題是藝術理念的演變，不僅限于技術的發(fā)展，在當代高校美術教育中進行深入闡釋，目的是提供一種觀察認知的新角度。

一、中國畫“現(xiàn)代性”的涵義及歷史發(fā)展

傳統(tǒng)期：唐朝張彥遠在《歷代名畫記·敘畫之源流》提出繪畫的教化功能——“成教化、助人倫”。山水畫根據(jù)時代風格、畫家個性都在經(jīng)歷不同的改變，但傳統(tǒng)文化觀念仍是一脈相承。近百年的中國畫正在經(jīng)歷巨大的變革，20世紀以來受到內因外力的作用，西學東漸，改變了傳統(tǒng)觀察方式與繪畫語言，影響其功用與面貌，豐富了中國畫的題材與風格，發(fā)生了從傳統(tǒng)文人畫到現(xiàn)代中國畫的轉變和改造。傳統(tǒng)山水畫自產(chǎn)生時已具有“暢神”的功能，宗炳“山水以形媚道”，由此表現(xiàn)對象無論是名山大川，或是荒山野渡，都追求理想與情感的統(tǒng)一，畫中的自然景象并不是真實景觀的再現(xiàn)，而是與觀者心中物象的對應。早在明清時期隨著西方傳教士到中國進行文化傳教活動，西畫的“寫實”技藝得到傳播，對當時的繪畫藝術產(chǎn)生影響，但也未形成獨立畫種。自晚清至“五四”到解放前，對傳統(tǒng)文人畫的批判和對寫實主義的引進加劇了對“西化”之辯的觀念博弈，傳統(tǒng)中國畫多出自文人士大夫，主要表達對名山勝景的向往、林泉之心的寄托或與天地往來的逍遙自在，因此表達內容往往遠離現(xiàn)實生活，而近百年來藝術觀念的轉變及對“師造化”的回歸，讓畫家尋求到真正的創(chuàng)作源泉，特別是新中國成立后，要求藝術為人民大眾服務、為社會主義服務，強調藝術的政治功用，在這一社會背景下，中國畫被卷入革命歷史的潮流，面臨著必須加以改造的命運，為其創(chuàng)新與發(fā)展提供了歷史條件，甚至在觀察方式、表現(xiàn)技法、情感寄托上都大膽突破，賦予中國畫新的功能，以表現(xiàn)時代精神之根本。而高效美術教育中，對這歷史背景的教學反映還不夠嚴謹，導致要么是以培養(yǎng)扎實繪畫技能為重點，強調傳統(tǒng)繪畫技法，缺乏意識的融入，要么是受當代藝術的風格影響，強調視覺沖擊，以形式為目的，完全摒棄傳統(tǒng)筆墨語言。

發(fā)展期：每個時代和特定歷史時期所創(chuàng)作的美術作品要傳達出該時代、該歷史時期的價值取向和社會價值，這就要求中國畫創(chuàng)作不僅具有藝術上的表達，而藝術表達也就是它具備敘事功能，同時傳遞普世價值，蘊含紀念性、代表性、宣教性等諸多社會功用，經(jīng)過藝術家的轉譯和創(chuàng)造，是藝術家對時代和社會個性化、藝術化的思考，近代中國美術發(fā)展就開始“現(xiàn)代性”轉變。在20世紀初，西畫再次東漸，大規(guī)模的西方文化引入本土，而這一次傳播的人是前往東洋和西洋學習的中國留學生，他們認為中國傳統(tǒng)繪畫的衰落是文人畫寫“胸中逸氣”所致，要改變需以科學精神、以民主思想為根本去復興中國藝術。中國傳統(tǒng)繪畫被認為是缺乏對現(xiàn)實生活的真實表現(xiàn)，文人畫的寫意精神所體現(xiàn)出來的顯得比較消極與避世。在新中國成立后，在現(xiàn)實題材方面豐富了山水畫的內容，呈現(xiàn)出新的精神體貌，用新筆墨語言表現(xiàn)新觀念、創(chuàng)造新意境、新的繪畫形式、新的筆墨結構，以更加貼近人民生活的藝術方式呈現(xiàn)，此時大量具有劃時代意義的、充分反映新時代精神的優(yōu)秀作品問世，并涌現(xiàn)出眾多出色的畫家，因此形成了以陳師曾、齊白石、李可染為代表的京津畫派，以石魯、趙望云等為代表的長安畫派，以傅抱石、錢松嵒等為代表的新金陵畫派，以劉海粟、賀天健、陸儼少為代表的海派、以高劍父、高奇峰、關山月為代表的嶺南畫派等等，這些畫派中畫家的代表作在當時影響巨大，作品表現(xiàn)了新中國建設發(fā)展的方方面面，也表達了人民大眾對新生活的滿足與向往，這一階段現(xiàn)實題材山水畫創(chuàng)作成果豐碩：如葉淺予的《北平解放》、石魯?shù)摹掇D戰(zhàn)陜北》、宗其香的《巧渡金沙江》、錢松嵒的《紅巖》、李可染的《萬山紅遍 層林盡染》等。這些畫派與代表作的形成既體現(xiàn)了中國畫改造的空間，也為進一步發(fā)展提供了新的可能，改革開放以后的新中國，建設步伐更加緊密，經(jīng)濟高速發(fā)展，題材中更是與時俱進地增加前所未有的祖國山河的建設場景，國之大器、高鐵大橋、軍艦飛船等，這在傳統(tǒng)山水畫中前所未見，凸顯出強烈的時代感和深刻的現(xiàn)實意義，以促進觀者情感和精神方面的思考。這些改變不僅僅是描繪對象的拓展，更重要的是精神內涵和審美意向的升華。

當代期：如何把“現(xiàn)代性”藝術與時俱進地融入到當代中國畫教學中，通過作品來探索和反映社會問題和自然環(huán)境的現(xiàn)實情況，以及如何通過美術作品的呈現(xiàn)將思考與感受同現(xiàn)實生活相融合，成為當下美術教育者與創(chuàng)作者共同面對的課題。他們通過個人的創(chuàng)作觀念、生活體驗和筆墨風格，從現(xiàn)實生活和社會變革中選擇典型場景和典型事件作為創(chuàng)作的主題，將現(xiàn)實中的社會與自然形象和情感投射到作品里，成為一種更廣泛的創(chuàng)作方式，可以與其他藝術形式和創(chuàng)作領域進行交叉和融合，創(chuàng)造能引起觀者對社會問題的關注和反思的精神世界，通過藝術的力量激發(fā)人們對現(xiàn)實的思考。進入21世紀，當代藝術創(chuàng)作實踐最突出的特點就是具有創(chuàng)新性，“現(xiàn)代性”中國畫創(chuàng)作實踐始終與現(xiàn)實生活、社會環(huán)境緊密結合，呈現(xiàn)出的審美認知也更加多元化、大眾化。（如圖一） （圖一）

二、中國畫“現(xiàn)代性”對高校美術教育重要性及影響

康有為和陳獨秀在20世紀初期所倡導的寫實主義，倡導的引入西方寫實繪畫改良中國畫，用科學的觀察方法及科學觀察精神來改造中國畫，希望回到對事物的真實描繪中。這是政治的需要，也是這一時期“現(xiàn)代性”的需要，體現(xiàn)出藝術的教化功能，新的思想傳遞需要尋求新的載體，人民安居樂業(yè)，國家經(jīng)濟飛速發(fā)展，對新生活的歌頌與政治宣傳都需要借助藝術來完成，這就為藝術家給予了新鮮題材，傳統(tǒng)的“溪山行旅”、“雪景寒林”、“孤舟獨釣”轉化為現(xiàn)實場景“城市建設”、“民族團結”、“社會發(fā)展”等，（如圖二）（圖二）

正如石濤所言“筆墨當隨時代”，新的生活面貌、新的思想表達就會出現(xiàn)新的筆墨形式，隨著新題材的深入，要適應新題材的內容就與之前的筆墨技巧產(chǎn)生不同的變化，要求筆墨的整體意識增強，盡量避免強調塑造性而弱化書寫性。從改革開放至今，中國畫創(chuàng)作也一直延續(xù)這一路線，出現(xiàn)了很多精彩的“現(xiàn)代性”藝術作品。這一理念發(fā)展到當下亦是如此，十九大報告中提出“要繁榮文藝創(chuàng)作，堅持思想精深、藝術精湛、制作精良相統(tǒng)一，加強現(xiàn)實題材創(chuàng)作，不斷推出謳歌黨、謳歌祖國、謳歌人民、謳歌英雄的精品力作”，這是對文藝創(chuàng)作的新要求，由此可見現(xiàn)實題材在新時期創(chuàng)作中的重要性和必要性。理論家王朝聞進而指出“面向生活”才是發(fā)展國畫最根本的辦法，也是唯一正確的道路。描繪對象變了，筆墨表達就不一樣，隨著意境也產(chǎn)生變化，從而實現(xiàn)山水畫面貌革新，使得中國畫有了新的發(fā)展創(chuàng)新。這也就直接影響了高校中國畫教學改革，通過對現(xiàn)當代美術專業(yè)課程大綱的改革，選擇具有“現(xiàn)代性”的美術作品來拓寬教學的視野，提升學生的藝術審美，增強創(chuàng)作者對現(xiàn)當代美術的認知與理解。

三、中國畫“現(xiàn)代性”對高校美術教育創(chuàng)新性發(fā)展

從傳統(tǒng)高校美術學專業(yè)課程設置與現(xiàn)當代美術課程架構的融合來看，由于受到教學大綱、教師、教材等諸多因素的影響，也沒有恰當?shù)慕谈陌姹?，使得許多高校美術學專業(yè)未能將現(xiàn)當代美術教育研究成為重點，高層次教育的發(fā)展唯有走特色、獨立、研究方向，創(chuàng)立并不斷完善教學模式新體系，高校美術可根據(jù)專業(yè)制定課程體系和教學，編寫系列特色教材，加強學生專業(yè)素質培養(yǎng)。挖掘“現(xiàn)代性”中國畫的學理性并賦予藝術創(chuàng)作精神，使得樣式、風格、內容更趨多元，就繪畫內容而言，人物畫的內容與形式更容易進入“現(xiàn)實性”的表達，人物極易與“現(xiàn)代性”產(chǎn)生關聯(lián)，在時代的變遷中，最先看見的就是人物及事件，具有鮮明的主題性。而山水畫通過千年的積淀呈現(xiàn)出來的固有范式相對完整與穩(wěn)定，以至于很難打破，所以研究山水畫、花鳥畫的“現(xiàn)代性”創(chuàng)新性相對難度較大，課程建設中通過對現(xiàn)當代優(yōu)秀作品的梳理對”現(xiàn)代性“的進行主題研究，從反映現(xiàn)實生活到表現(xiàn)當代意識，從文化觀念到身份意識，重新認識二十世紀從傳統(tǒng)中國畫到當代水墨的演進之路。不同個體、不同時代對現(xiàn)實的理解不盡相同，客觀地描繪人民群眾的生活和社會建設的新景象，既能增強教學效果又有持續(xù)實踐的機會，使藝術能真正走進人們的生活，這樣更有助于體現(xiàn)當代美術發(fā)展前沿與特色，也有利于藝術實踐的開拓，提煉現(xiàn)當代藝術觀念融入到中國畫教學中，促使教學中讓學生更深入把握現(xiàn)當代美術發(fā)展動態(tài)與趨勢，為持續(xù)專業(yè)學習奠定學術基礎，認識到藝術的探索已不再局限于一種風格、一個流派，各具特色的藝術技巧使得當代語境下的中國畫藝術表現(xiàn)空間更為廣闊、藝術手法更為多元、創(chuàng)作形態(tài)也更為豐富。也能從學科建設的合理性、專業(yè)性、有效性上去強調與社會需求的銜接，促進理論與實踐相融合，融入歷史進程中與現(xiàn)當代美術教育的關聯(lián)。

結語

回到高校美術教育層面上，總結中國畫教育的經(jīng)驗，美術專業(yè)教學有必要隨著社會與時代的發(fā)展而來，提出在院校中國畫教學中相關專業(yè)課程改革的基本思路: 一是了解百年來中國畫的發(fā)展進程，對傳統(tǒng)中國畫的改革與新時期中國畫的發(fā)展提供了值得借鑒的可貴經(jīng)驗; 二是堅持強調對傳統(tǒng)技法的深度研究與創(chuàng)新。三是厘清高校教育中理論教育與技法訓練的關系，加強理論研究指導藝術實踐的路線。對于中國畫“現(xiàn)代性”的研究運用于高校專業(yè)課程建設中是對中國畫發(fā)展歷程的升華，為當代美術專業(yè)發(fā)展提供方向。從中國畫本體與當代現(xiàn)實生活的關系，再與都市化進程互相影響成為時代賦予的文化使命，人們的物質生活、關注話題、審美觀念以及精神思想等都在不斷變化，高校美術教育需要更加強調藝術是對現(xiàn)實的一種審美認識、再現(xiàn)和反思，傳達各時期的審美價值和精神高度，不但具有為不同歷史時期提供圖像政治宣傳的功用，更重要的是通過典型作品引導著各歷史階段的價值取向和個體表達。面對新世紀“現(xiàn)代性”中國畫與國際語境下的新風尚，今天的高校美術教育要求認知藝術的規(guī)律，傳承和發(fā)展本土文化，唯有在堅守藝術本真的前提下拓寬視野、守正創(chuàng)新，以真情實感融合于藝術規(guī)律之中，以人為本，方能創(chuàng)作出真實客觀、感人至深的作品。

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