小號音樂創(chuàng)作民族化發(fā)展的策略

小號作為極具個性的西洋銅管樂器，要想實現(xiàn)民族化發(fā)展，一方面，需要創(chuàng)作者在創(chuàng)作中融入民族思想，展示中華文化精神，另一方面需要演奏者掌握精湛的演奏技巧，提升小號演奏水平，增強作品藝術性。小號音樂創(chuàng)作的民族化發(fā)展并非易事，但創(chuàng)作者并未退縮，從未放棄對民族藝術的探索和追求，選擇適當?shù)膭?chuàng)作題材，展現(xiàn)民族化創(chuàng)作風格，分析小號的屬性與演奏技巧，促進中國小號音樂作品民族化，探索小號音樂創(chuàng)作民族化發(fā)展之路。相信未來，小號音樂創(chuàng)作者必然會擺脫民族文化限制，促進小號這一西洋銅管樂器的民族化發(fā)展。文章探究小號音樂創(chuàng)作民族化發(fā)展的需求，詳細分析小號音樂創(chuàng)作應該如何民族化的具體表現(xiàn)，旨在為推動小號音樂創(chuàng)作的民族化發(fā)展提供助益。

一、小號音樂創(chuàng)作的民族化發(fā)展需求

（一）選擇適當?shù)膭?chuàng)作題材

創(chuàng)作藝術作品需了解藝術作品的構成。題材是藝術作品的核心，作曲家要先選擇題材，才能圍繞題材創(chuàng)作小號音樂作品，實現(xiàn)民族化文化與藝術的結合。在小號音樂創(chuàng)作初期，國內(nèi)作曲家多將中國民間音樂改編為小號作品，如《中國小號作品集》中收錄了《陜北民歌》《山丹丹花開紅艷艷》等民歌。中國著名作曲家朱起東先生創(chuàng)作出與中國傳統(tǒng)文化相關的小號音樂作品《喜相逢》，運用大量中國音樂元素，將中國民族文化韻味展現(xiàn)得淋漓盡致。中國小號演奏家及作曲家許林潛心研究小號的演奏技巧，是中國小號演奏的第一人，創(chuàng)作出許多優(yōu)秀的小號作品，如《花燈》《秧歌》等。

在小號作品的推動下，小號的推廣范圍越來越廣，逐漸為人們所熟知。小號音樂作品起初多是為軍人演奏，后隨著時代變遷，人們思想越來越開放，對藝術愈加追求和認可，大眾逐漸廣泛接受這一樂器，享受小號演奏，從而體會音樂的深層次內(nèi)涵，為小號作品的民族化增添了文化底蘊，給小號作品的創(chuàng)作增添了新活力。如今，越來越多的演奏者參與到小號作品創(chuàng)作行列中，創(chuàng)作出許多具有民族文化特色的小號作品，比如《阿細跳月》等。

需要注意的是，許多小號曲目并非專業(yè)作曲家創(chuàng)作而成，而是由演奏家或者音樂教育家創(chuàng)作而成。盡管他們都從事藝術行業(yè)，但演奏家或者音樂教育家創(chuàng)作出來的小號作品更適用于曲目演奏，具有較強的實用性，但缺乏嚴格的表現(xiàn)手法與形式要求，演奏形式相對傳統(tǒng)和單一。

20世紀90年以后，小號音樂作品的創(chuàng)作步入高潮，各類音樂作品層出不窮。但不可否認，小號樂器與其他樂器具有明顯差別，此后，人們對小號的熱衷度越來越低，更傾向于薩克斯、長笛等銅管樂器。因此，具有民族特色的小號音樂作品還需進一步推廣，加深人民群眾的認知，選擇與人民群眾生活、情感相關的創(chuàng)作題材，使小號作品受到人民群眾的廣泛熱愛。

（二）展現(xiàn)民族化創(chuàng)作風格

小號音樂作品的民族化創(chuàng)作風格是小號追求的方向，但是目前小號演奏的音樂作品難以升級民族化的作曲方式，所以作曲家在創(chuàng)作中要逐漸運用本土民族元素進行創(chuàng)作，使之具備多元化的民族風格，即每個國家的小號音樂作品呈現(xiàn)出不同的民族風格，那么世界性的小號音樂作品才會更加豐富。每個國家因其政治、經(jīng)濟、社會等情況均存在差異，所以各個國家的民族特色也并不相同。

中國本土金屬類樂器主要為打擊樂器，小號作為吹奏樂器，本土化發(fā)展并不深入，民族化發(fā)展比較困難。有人認為，小號與嗩吶類似，筆者對此持反對態(tài)度，嗩吶是民族樂器，音色比較個性化，民族性非常鮮明；而小號音色屬于“美聲式”，二者難以相提并論。在中國的小號音樂創(chuàng)作中，中華民族的審美需求與西方不完全相同。例如，許林的降B大調小號協(xié)奏曲《劉三姐》是作曲家在游歷廣西山水以后，被當?shù)鬲氂械目λ固氐孛菜又牭疆數(shù)厝酥v的故事，根據(jù)故事創(chuàng)作了《劉三姐》小號音樂作品。該作品結合當?shù)氐拿窀枧c山歌，具有明顯的民族特色。演奏時，曲調悠揚，聆聽者如同親身游歷了桂林山水一般，令人心曠神怡。

小號音樂作品能否呈現(xiàn)民族化元素，與作曲家自身的文化修養(yǎng)息息相關。只有作曲家具備良好的文化素養(yǎng)，才能使小號音樂作品展現(xiàn)出具有民族特色的藝術風格。而展現(xiàn)民族化藝術風格，還需要演奏者掌握精湛的演奏技巧。演奏技巧也是展現(xiàn)藝術風格的重要因素之一。

二、小號音樂創(chuàng)作民族化發(fā)展的策略

（一）分析小號的屬性與演奏技巧

小號在銅管樂器中的地位非常重要，小號適用于多種音樂演奏場所。小號音色比較特殊，且音域較寬，可以適應多種場合的獨奏或者合奏，表演形式較為多樣。小號自身構造比較特殊，演奏技巧非常獨特。近年來，小號制造工藝不斷發(fā)展，出現(xiàn)了許多小號流派。小號在演奏中扮演的角色類似于“合唱隊員”，但其作為“主角”獨立完成一場音樂會并不現(xiàn)實，所以，小號與中國傳統(tǒng)音樂文化產(chǎn)生聯(lián)系。正因如此，小號獨奏曲在中國藝術創(chuàng)作中并不繁盛，即使在演奏家陳銳編著的《中國小號作品集》中，也只收錄了30余首小號演奏作品，相比其他樂器的作品數(shù)量較少。小號演奏要將情感作為基礎，表達民族的不懈追求，以展現(xiàn)小號音樂作品迷人的風采。因此，小號音樂創(chuàng)作不僅需要創(chuàng)作者在創(chuàng)作時融入民族文化，而且需要演奏者充分掌握小號的屬性，以靈活的演奏方式表現(xiàn)創(chuàng)作者用意。

（二）促進中國小號音樂作品的民族化

每種樂器都有其特色之處與不足之處，揚長避短是藝術研究的基準。在小號音樂作品創(chuàng)作中，創(chuàng)作者應將民間音樂與演奏技巧相融合，創(chuàng)作符合中國人審美、情感價值的小號音樂作品，凸顯小號的藝術價值，進一步實現(xiàn)小號音樂作品的民族化、本土化。例如，徐林創(chuàng)作的《秧歌》運用許多小號演奏技巧，該曲目雖然不是經(jīng)歷過華麗包裝的歌曲，但正因其樸實無華，加之適當?shù)募记蓱茫宫F(xiàn)出中國西北地區(qū)勞動人民對生活的熱愛。中國作曲家偏向于從生活中尋找音樂創(chuàng)作靈感，小號音樂作品創(chuàng)作可以從民族音樂中尋找靈感，或是從本土資源中尋找靈感，迎合小號音樂作品民族化的發(fā)展趨勢，為創(chuàng)作者提供更廣闊的創(chuàng)作空間，推動中國小號音樂作品發(fā)展。

（三）探索小號音樂創(chuàng)作民族化發(fā)展之路

提升小號音樂作品的表現(xiàn)力，需要創(chuàng)作者潛心創(chuàng)作，需要演奏者具備高超的演奏技巧，二者相互結合，才能傳達作品的真情實感。如果演奏者沒有掌握嫻熟的技巧，那么小號演奏將難以展現(xiàn)出具有民族特色的內(nèi)容。小號進入中國不過百年的時間，小號的民族化發(fā)展必然面臨一定困境。但中國創(chuàng)作者不畏困難，一直潛心研究如何提升小號音樂作品的創(chuàng)作水平，始終保持嚴謹?shù)膭?chuàng)作態(tài)度。為實現(xiàn)小號音樂作品的民族化發(fā)展，高校還需加大專業(yè)人才培養(yǎng)力度，注重因材施教，有計劃地對小號演奏者開展技能培訓，革新教學方法，提升人才培養(yǎng)質量。中國創(chuàng)作者可以將小號音樂作品平民化，增強音樂作品的推廣力，讓人們在聽到小號時不會再將其劃分為西洋樂，可擴大其流行范圍。當下，人們重視保護傳統(tǒng)文化，小號可以配合傳統(tǒng)音樂進行演出，演奏出符合中華民族音樂審美需求和審美價值的曲目。

三、結語

小號音樂作品要想實現(xiàn)民族化發(fā)展，創(chuàng)作者需深入研究民族化小號音樂作品，深入探索當代人喜愛的作品形式，適當革新小號音樂作品。民族音樂經(jīng)久不衰，正因其具備濃厚的文化內(nèi)涵。小號作為外來樂器，中國創(chuàng)作者可以將其融入中華音樂體系中，將小號音樂演奏與其他樂器演奏形式相結合，凸顯小號的演奏感染力，為推動小號音樂作品的民族化發(fā)展進程貢獻力量。

本文來源：《黃河.黃土.黃種人》：http://k2057.cn/w/xf/26540.html